Apmeklētāji

| Šodien: 624 Kopējais skaits: 2085717 |
Daudz labu amatnieku dzīvo Kūžmu sādžā. Viens no tiem - Povuls (Pāvuls) Kraskevičs (1811 - 1889) - lieliski pārvalda koka darbus: darina mucas, kubulus un visu citu zemnieka dzīvei nepieciešamo no koka. Pēc dzimtbūšanas atcelšanas viņš izmaina savu zemes gabalu Kūžmu sādžā ar Barinovskim piederošu līdzvērtīgu zemes tiesu Šembeļos. Šī sādža ir kā sīka tīrumu saliņa, plaša priežu sila ieskauta. Pats liktenis viņam uzsūta laimi - garām Šembeļu sādžai nosprausta līnija jaunajam Pēterburgas-Varšavas dzelzceļam. To būvē tādi paši vīžaini zemnieciņi ar lāpstām, ķerrām, zirdziņiem. Ceļa būvētājiem vajadzīgas ķerras, ko Pāvuls Kraskevičs prot taisīt - un arī darina neskaitāmā daudzumā. Viņš audzina trīs dēlus. Vidējais dēls manto tēva amatu un uzvārdu - saucas Francis Kraskevičs. Vecākais dēls Jēkabs un jaunākais Izidors iemācās podnieka amatu un mantojumā saņem tēva uzvārdu kopā ar vārdu - Jēkabs Kraskevičs-Povulāns un Izidors Kraskevičs-Povulāns (1860 - 1934). Ar galotni “āns” Latgalē atvasina uzvārdus un iesaukas no tēva vai arī mātes vārda. Mūža beigu cēlienā Izidors no svešā uzvārda “Kraskevičs”, ko viņa dzimtai uzvārdu došanas laikā ielicis cara ierēdnis, tiek vaļā. Taču vājdzirdīgie jauno laiku ierēdņi, kas pieraduši pie aptuvenā, viņu pārdēvē no Pāvulāna (Pāvula dēla, kā tas patiesībā ir) par Paulānu (Paula dēlu, kā tas nav). Izidors podu mākā ir stiprs, draudzējas ar Dūbu sādžas lielajiem podniekiem, kur arī nolūko sev sievu - podnieka un darvas dedža Toma Vilcāna meitu Veroniku. Ātri vien ģimene sakuplo. Jāaudzina četri dēli un trīs meitas. Taču ģimeni piemeklē nelaime. Veronika mirst, tikko pārkāpusi trīsdesmit gadu slieksni, atstādama pilnu istabu ar maziem bērniem. Jaunākais dēls Andrivs vēl nav gadu vecs. Izidors precas otrreiz un par sievu apņem Toma Vilcāna otru meitu Sofiju, kas ar patiesu mīlestību kopj un audzina savas māsas bērnus. Izidors Paulāns darina visus saimniecības traukus, ko vien diktē tirgus pieprasījums, taču labāk viņam patīk medaunieki, ļaki, bļodas un krūzes. Pie šiem traukiem vajag vairāk padomāt - par apgleznojumu ar baltmālu vai arī par plastisko rotājumu. Izidors darina arī pa kādam vienkāršākas formas vienžubura svečturītim un ziedu trauciņam, šajos darbos vēl īpašu meklējumu programmu nenojauzdams. Viņš pazīst dzindras dzeltenos un brūnos toņus, māk lietot dedzināta vara un vara vitriola vāpes, izmanto brūnakmeni. Meistaram grūti ar virpošanu. Viņam kliba kāja - un tieši labā, ar kuru jāmin virpa. To sevišķi jūt, krājoties gadiem. Tāpēc pie virpas griešanas viņš izrīko puikas. No mazotnes palīdzot tēvam griezt virpu, trīs dēli - Joahims, Henriks un Andrivs – izaug par podniekiem. Izidors Paulāns ir izcils plastiķis. Puķu podus, krūzes viņš rotā ar iespaidījumiem, plastiskajiem līkločiem, pielīmētām saulītēm. Nozīmīgākām goda krūzēm viņš pieveido arī zirdziņu - svilpaunieku - vai pīlīti. Svilpauniekus darina viņš aizrautīgi - lakstīgalas, stabules, taurītes ar četriem vai sešiem skaņu variētājiem caurumiņiem. Rotātas tās ar angobas ornamentiem - skujiņām, līkločiem, strīpiņām, punktiņiem, kas ar sarkano mālu veido skaistu akordu. Taču galvenais varonis viņa sīkplastikā ir zirdziņš. Tā ir poēzijas pilna teiksma par zemes kopēja draugu zirdziņu, skandēta dekoratīvi spilgtos, vienkāršos un sirsnīgos māla vārdos. Izidors Paulāns ir pirmais Latgales keramiķis, par kuru izskan nopietns raksturojums presē (...) Izidora paspārnē aug un veidojas spilgtākā un talantīgākā personība Latgales keramikā - Andrejs Paulāns (Andrivs Povulāns-Kraskevičs, 1896-1973). Savā jaunradē kā fokusā viņš apkopo un monolītā vienībā sakausē Latgales keramikas gadu tūkstošiem krāto pieredzi un paceļ to kvalitatīvi jaunā, mākslinieciski nozīmīgākā pakāpē. Jau agrā bērnībā viņš sadraudzējas ar mālu, žūstošu trauku strēķiem, ieklausās virpas mūzikā. Aizdurvē pie loga tēvs ar vecāko brāli Joahimu (Jēkabu) rūcina virpu. Šis darbs nepaies secen arī Andrejam. Pie sienas uz sola un maizes cepļa rindojas podi, svilpaunieki. Tuvāk galdam izpletušies aužamie stāvi. Garos ziemas vakarus drupina mātes cilātās stāvu sistavas. Andrejs agri atskārst, ka pasakas var stāstīt vārdiem, tās var tāpat kā māte izdziedāt un ieaust audeklā vai kā tēvs izauklēt mālā. Arvien dziļāk viņš saprot, ka labai māla pasakai vijas cauri arkla un izkapts dziesma, ka pasaka var nemanot ienākt dzīvē, to sasildīt un arī dzīve var pāraugt gaišā pasakā un līdzīgi saulei kļūt mūžības māsa. Paulānam ir pilna sirds ar pasakām. Viņš jūt tās staigājam pa zemes virsu, starp labiem ļaudīm, noredz naktī sapnī, rītā atliek to, kā pats saka – “izmaidzīt tikai mālā”. (...) viņš “uzbūra figūriņu” - tā sacīja Polikarps Vilcāns, “Man tikai mute palika vaļā.” (...) Andrejam patīk gaišais, saulainais, kas izraisa prieku cilvēkos. Ar bēdām jātiek pašam galā. Un to nav mazums. Tikko iemācījies par īstu podnieku, varētu strādāt, sākas karš. Jau 1915. gadā viņu iesauc karadienestā. Ātri viņš ir jau latviešu strēlnieku bataljona rindās un cīnās Rīgas-Krustpils frontē. Cīņās par Rīgu - starp Krustpili un Jēkabpili, pretī Jaunjelgavai - 1917. gada septembrī Paulānu kontuzē un smagi ievaino plecā un galvā. Vēlāk viņš stāsta, ka aci un labo roku aizsita ar smiltīm, līdz rītam bijis slims. No rīta ārsts sacījis - roka būs vesela, bet ar aci vairs nekad neredzēsi. Acs bija izšauta. Ir iemantots Jura krusts, taču uz mūžu arī smeldze plecā un aklums labajā acī. (...) Mājās Paulāns atgriežas 1917. gada ziemā - Ziemassvētku vakarā un drīz stājas pie podiem. Darbs patīk, un Andrejs māk to. Māla meistari dzīvo tomēr labāk, nekā parastie zemnieki. Andrejs ar prieku nododas keramikai. Divdesmitie gadi ir straujš mākslinieciskās izaugsmes, arī radošo meklējumu laiks. Viņš apgūst visu to, ko prot tēvs un izcilākie kaimiņu podnieki. Traukus jaunais keramiķis darina tēva ievirzē, tikai brīvākā, plašākā, vairāk izjustā virpojumā. Katrs nākošais darbs Paulānam top ar jaunu izdomu un bezgalīgu formu dažādību. Viņš strādā ātri un negludina sīkdaļas, visu viņš lielumā redz (...). Sīkplastika viņam top vienā mirklī. Paulānam patīk plūdeni velvētas, mīkstas formas. Par ļoti skaistu būvķermeni viņš uzskata medaunieku. Kā pati jaunība, šķiet, tas sprigani lec augšup no virpas, spēka pilns un nebēdīgs. Arī ļaki ir brīnumaini bagāti trauki kā formā, tā apgleznojumā. Vēl tikai ieraut ar baltmālā mēr-ktu otu tādus pašus gavilējošus jumtiņus vai austras kokus! Krāsainās angobas vienmēr ir untumu pilnas, pie tam tādu, ko pats meistars iepriekš nevar paredzēt. Taču šie neparedzētie notecējumi vienam podniekam rada prieku, otram liek saraukt pieri. Andrejs māk valdīt pār tiem. Liesmas skarti, jaunā podnieka virtuozie otas vēzieni tikai viegli izkustas, tie runā akvareliski dzidri, mālīgi mīksti. Paulāna darinajumi - pārosis un pārinieks, sloinīks un sievu trauks, bļodiņas un bļodas - no citu podnieku darbiem it kā krasi neatšķiras. Viņš stingri pakļaujas Silajāņu keramikas kanona prasībām. Taču jaunais meistars katrā traukā, katrā tā uzbūves elementā, katrā rotājumā ieliek savu pārliecību, savu domu un izjūtu drostalu. (...) Mazliet, nedaudz - un šis mazās atšķirības, izrādās, ir ļoti būtiskas. Paulānam trauks nav tikai maizes kumoss, bet daļa no viņa dzīves, domām, gaišākajām jūtām. Katrā traukā ir ielikts pārdzīvojums, daļa no meistara dedzīgās sirds. (...) Tas (trauks) ir pamatīgs, lietošanā ērts un skaists. Trauka proporcijas ir harmoniskas, skanīgas. Siluetā - mālam raksturīgs mīkstums, bet reizē arī dinamikas pilni velvējuma loki. Pirkstiem izglaudīta, skaisti profilēta osiņa. Rotājumā ierunājas pati vienkāršība. (...) Liels svars te ir plastiskajam rotaļumam (...) Iespaidītas bedrītes, ar pirkstu izspaidīti virpoti valnīši, kas kļuvuši par plastisko līkloci, virpas rieviņas - tie ir biežāk lietotie motīvi. Izteiksmīgs ir slokšņveida aplējums ar plānu angobu, kas vieš nemiera pilnu krāsu mirgojumu. (...) Aiz Paulāna trauku, svečturu un svilpaunieku redzamā fenomena ir vēl kaut kāda cita daļa, kas mirdz kā garīgs starojums. (...) Šis garīgo vērtību starojums aužas Paulāna darbiem cauri visā mūža gaitā (...). Paulāna darbu saikne ar tautas kultūras pamatvērtībām piešķir tiem dziļu tautiskuma un nacionālā spilgtuma skaņu. Paulāna darbus esmu sastapis kultūras ministra kabinetā un kolhoznieka istabā, strādnieka dzīvoklī un Rīgas Centrāltirgū uz ziedu pārdevējas galda, (...) tātad Pāvulāna izauklēto skaistumu tauta saprot un mīl. (...) Andrejs Paulāns 1925. gadā apprecas ar Francisku Gailišu, kuras tēvs Aloizs un vectēvs Matīss ir labi podnieki. Sieva ir čakla audēja un sapratīga palīdze māla darbos. Jaunuzceltās mājas goda galā līdzās plauktam, kur meistars glabā savus darbus, kas viņam pašam labāk patīk, ir uzstādīti aužamie stāvi, kas ir tāds pats svarīgs darba rīks tautas mākslas kopšanā, kā Andreja virpa. Tautas mākslas radošie spēki Silajāņu pusē ir spriegojuma pilni. Veco, tēva celto, māju viņš - kā pirmais Latgales podnieks - 1931. gadā pārvērš par keramikas darbnīcu, kur virpo, rotā, žāvē un glazē darbus. Līdzās darbnīcai zem tā paša jumta uzceļ jaunu keramikas cepli (pēc A. Paulāna nāves šī darbnīca, apdedzināšanas namiņš un podu ceplis 1974. gadā pārcelts uz Raiņa memoriālo muzeju Jasmuižā) Šie pārkārtojumi dod iespēju vēl intensīvāk nodarboties ar keramiku, strādāt mērķtiecīgāk(...). Būdams kara invalīds, viņš saņem nelielu valsts pensiju, kas ļauj viņam atliekt muguru no tiešā maizes darba - no piena podu kaudzēm, no pastāvīgās podu tirgus burzmas. Karā gūto ievainojumu dēļ viņš ir diezgan vājš strādnieks smagajos lauku darbos, tāpēc šajā nozarē viņš parasti paņem kādu palīgu, pats visu uzmanību un spēkus veltīdams vāzēm, svečturiem un citiem dekoratīvās ievirzes darbiem. Var vairāk padomāt, kādus tos darināt, kā rotāt un glazēt (...) Silajāņu keramikas radošās domas centrs pamazām no Dūbu sādžas pārvietojas uz Šembeļiem, kur rosās (...) Andrejs Paulāns, pakāpeniski ieiedams savu radošo spēku zenītā. Viņš strādā ļoti intensīvi, gada izdedzinot cepļus desmit vai vienpadsmit. Un katrā ceplī ap sešsimt - astoņsimt darbu. Paulāna labā podnieka slava sāk izskanēt silajāniešos un tautas keramikas cienītāju aprindās Rēzeknē, Daugavpilī un Rīgā. Centīgākie meklē ceļu uz Silajāņiem un pat šauro sila taciņu uz Šembeļiem, vaicā pēc meistara Paulāna. Lai tiktu pie viņa darbiem, dažkārt noder arī podu pastāvīgo uzpircēju pakalpojumi, un tos vēlīgi sniedz Smarkovičs Daugavpilī, Movše un Piceļs Rēzeknē. Sāk veidoties Latgales keramikas kolekcijas. Ja gadsimta sākumā ir tikai viena respektējama Latgales keramikas privātkolekcija, kas pieder muižniekiem Rēmeriem (Rōmer), un daži Latgales podi Rīgas Latviešu biedrības Etnogrāfiskās nodaļas krājumā, tad, sākot ar divdesmitajiem gadiem, stāvoklis ir mainījies. Rēzeknē tautas keramikas kolekcijas aizsāk krāt skolotājas, tautas mākslas entuziastes Leokādija Basankoviča un Līvija Kažoka. Pie Latviešu senatnes pētnieku biedrības Rēzeknes nodaļas 1925. gada 22. februārī ir atklāts vēstures muzejs, kas organizē arī etnogrāfisko nodaļu. Sāk apzināt tautas mākslu, tajā skaitā arī silajāniešus: un kā pirmos - A. Paulānu un P. Vilcānu. Pamazām interese par Latgales keramiku mostas arī dažos Latvijas Mākslas akadēmijas studentos. Arvīds Dzērvītis, Jēkabs Bīne, Milda Brutāne (toreiz vēl studenti) un Mākslas akadēmijas absolvents jaunais keramiķis Andrejs Pormalis dodas uz Latgales podniecības centriem Silajāņos un Pušā. Pētī tautas mākslu, priecājas par podiem. Ar vērīgu aci vāc podnieku darbus. Pārbraukuši Rīgā, viņi dalās iespaidos par redzēto ar profesoru Rūdolfu Pelši, arī suvenīros. Taču interese par Latgales keramiku iet plašumā. Arvida Dzērvīša un Jēkaba Bīnes dzīvokļos uz plaukta sāk kārtoties arvien kuplāka Latgales keramikas kolekcija. Ar mīlestību un tautas mākslas vērtību dziļu nojautu tas pats notiek gleznotāju Niklāva Strunkes un Jāņa Liepiņa darbnīcās. Ieskatoties šajās kolekcijās, tiekamies lielākoties ar Paulāna darbiem. Māksliniekiem šie darbi vienkārši patīk, un viņi tos krāj. Tautas mākslas entuziasts Eduards Paegle ir savācis apjomā un kvalitātē krietnu Latgales keramikas kolekciju, kur centrālo vietu ieņem Paulānu dzimtas darbi. Pieminekļu valdes uzdevumā etnogrāfs K. Andermanis divdesmito gadu pirmajā pusē apceļo Latgales keramikas vadošos centrus, apraksta un zīmē gan senos saimniecības traukus, gan arī vāzītes. (...) Pasūtinājumus darināt vāzītes, svečturus Paulāns saņem arī no dažiem Rēzeknes un Daugavpils tautas keramikas cienītājiem. Viņš strādā cītīgi, pieredzē un rosinājumos dalīdamies ar savu brālēnu Polikarpu Vilcānu un citiem izcilākajiem Silajāņu meistariem. Arī podnieki meklē kontaktus ar Paulānu - kā rosīgāko vāžu un svečturu darinātāju. K. Andermanis raksta: “Podnieki dzīvo nabadzīgi, jo... uzpircēju maksa par podiem ir niecīga(maksā Ls 18-24 par 100 gabaliem). Trauku izturībai pircēji un tirgotāji piegriež lielāku uzmanību, nekā to ārējam izskatam. Tādēļ arī Borovajas, Pušas un Rēzeknes tirgos interesantākos traukus jāizmeklē atsevišķi, velkot tos dienas gaismā ... veikalā no vistumšākiem kaktiem. Tirgotājs tad tūlīt nojauš, ap ko lieta grozās, un paceļ trauka cenu. Ja tādos apstākļos tomēr rodas vēl labi darbi podniecībā, tad tas norāda, ka amatniekos mājo intensīvs tēlošanas spēks...” Šajā apcerējumā gan raksturots podnieka ierindnieka liktenis. Vadošie meistari, kas līdzās saimniecības traukiem pievēršas arī dekoratīvās ievirzes keramikai, dzīvo jau labāk. Viņu popularitāte un arī rocība aug ar katru gadu. Sabiedrības gaišākā daļa Latgales keramiku arvien noteiktāk sāk uzskatīt par īstu tautas mākslu, par pilnvērtīgu tautas izauklētās mākslinieciskās kultūras daļu. Latgales keramikas darinājumus sāk ietvert izstādēs, īpaši latviešu tautas mākslas izstādēs ārzemēs. Visbiežāk tas notiek bez pašu podnieku ziņas un aktivitātes. Kā pirmo jāmin tautas mākslas izstādi Francijā, Sevrā, 1931. gadā. Andreja Paulāna darbi ir šīs izstādes tautas keramikas ekspozīcijas serde. Somijā, Helsinkos, 1933. gada rudenī notiek Etnogrāfijas, mākslas amatniecības un tautas mākslas izstāde(...). Nākošajā, tas ir, 1934. gadā Zviedrijā “Stokholmas izstādē bagātā Latgales keramika mantojusi vislielāko piekrišanu, kas liecina, ka mūsu lietišķajai mākslai jau sen atvērtas durvis plašākam tirgum arī ārpus robežām”( Brīvā Zeme. - 1933. - 28. sept. Straume. - 1935. - Nr. 10). Dekoratīvās ievirzes darinājumi ir izcīnījuši tiesības pastāvēt un attīstīties. Meistariem, kas tiem pievērsušies, netrūkst popularitātes. Paulāns, būdams pats rosīgākais dekoratīvās ievirzes formu meklējumos, tomēr saimniecības trauku darināšanu nekad neizbeidz. Tos viņš uzskata par kompasu pareiza virziena ieturēšanai, lai nenomaldītos no stila, lai saglabātu vienkāršību un īstumu. Platos, augstos saimniecības traukus viņš līdz pat pēdējam ceplim izmanto arī vāžu apdedzināšanai. Puķu podi, ko meistars sauc par vāzauniekiem, ar patiku ir darināti visu mūžu. Tie ieturēti griezta, apvērsta konusa veidā ar vieglu velvējumu trauka apakšā. Malas augšdaļā ar valnīšiem un rieviņām bagātīgi profilēts paplats vainadziņš, kur vijas galvenā rotājuma josla. To veido viena vai vairākas iespaidītu bedrīšu rindas, valnīša izspaidījums, pārvēršot to par plastisko līkloci. Nereti te tiekamies ar smagnēji ieskrāpētujumtiņu lokiem, pie kuriem spīguļo punktveida zvaigznītes. Debess loka viducī rotājas saulīte vai lakoniski tverts austras koks. Punktiņu skrāpējums veikts ar roku. Mehāniskais skritulīša punktējums Paulānam šķiet pelēcīgi vienmuļš. Viņš no tā vairās. Poda apakšdaļā pavīd sarkanais māls, kas kā pretstats krāšņi sazied ar pustoņos mirgojošo zaļo glazūru. Vēlākos mūža gados diezgan bieži parādās puķu podi ar grafiskā skrāpējuma raksta dominanti. Skrāpējuma līnija kļūst mīkstāka, kaligrāfiski jutīgāka. Visu mūžu Paulāns ir draugos ar krūzēm, šiem skaistajiem ikdienā un godu reizēs lietotajiem traukiem, kas jau paaudžu paaudzēm ir taustījušas ceļu dekoratīvajam izteiksmīgumam. (...) Uz Paulāna virpas izauguši vairāki šī trauka tipi. Visbiežāk krūzes pamatā ir apvērsta medaunieka būvķermenis. Zemais, stipri velvētais vēders tām piešķir mālīgumu. Nolaidenie, tikko iezīmētie pleci atvieglo plūdenu piena vai alus ieliešanu. Tie paver izdevīgas iespējas rotājumam, jo veido plašu virsmu, kas, krūzei stāvot uz galda, vērsta pret galveno aspektu. Pleci plūdeni pāriet platajā, garajā, spēji izliektajā kakliņā, kas noslēdzas ar pavērtu maliņu. Tā bieži vien pāraug viegli iezīmētā vainadziņā. Osiņas spraigais izliekums iekļauts krūzes dinamiskajā kopformā. Tas ir zemnieka trauks - smagnējs un pamatīgs, stabils un stiprs kā zemes kopēja solis, staigājot pakaļ arklam (...). Arī rotājumu joslā, kas parasti vijas krūzes plecu augšdaļā(...) gulst līmeniskas rievas, baltmāla strīpas(...). Taču bez zemes un ūdens zemniekam vajag vēl saules. Un Paulāna krūzēs jo bieži rotājas saule, veselas sauļu joslas, visbiežāk ornamentālās plastikas tvērumā. Dažkārt uz krūzes brīvā kārtojumā uzzied ar krāsotu mālu virtuozi ierauts asimetrisks austras koks. Tas ir dzīvības, augšanas, gaismas simbols, visa labā apzīmējums, ko zemnieka dzīvē modina saule. (...) Ir arī krūžu aplējumi ar baltmāla sloksnēm. Šim nolūkam viņš ir atradis īsti vajadzīgo balt māla biezuma pakāpi. No trauka virsmas sīkajiem paaugstinājumiem baltmāls notek mazajos iedziļinājumos un veido biezāku slāni. Trauku apdedzinot, baltmāla plānākā kārta izdeg, bet biezākā saglabājas. (...) Paulāns silajāniešu podnieku vidū ir izcilākais tādu krūžu meistars, kas rotā tās ar augstciļņa figūriņu - svilpaunieku. Viņš ir labs sīkplastiķis, kam savs zirdziņa - svilpaunieka tips, atšķirīgs no tēva un kaimiņu darbiem. Tas ieturēts tektoniski kontrastainos ritmos, ir plastiski izjusts, dekoratīvi spilgts. Zirdziņš un pīlīte - tie ir agrīnā posma svilpaunieka krūžu galvenie varoņi. Tie ir meistarīgi iekomponēti trauka siluetā, organiski saaudzēti ar tā plastiski dzīvo virsmu. Salīdzinot ar trauku, svilpaunieks darināts samērīgā lielumā un novietots no osiņas pa labi, lai, ar labo roku turot krūzi, svilpaunieks būtu vērsts pret cilvēku, kam lej dzērienu. (...) Plastiski visdzīvākās ir Paulāna darinātās bārdainā vīra krūzes, taču arī tajās jūtams stingrs tektoniskais pamats. Tur parasti atveidots karakungs, pavēlošs un bargs (...) Seja veidota uz krūzes kakla: ar lepni izslietu līko degunu un asi izriezto zodu. Acu dobumos gail grafiski smailināts skats. Uz vaigiem zied lineāri vīti ūsu gredzeni. (...) Mazās rotaļu krūzītes uz virpas uzburtas it kā ar vienu elpas dvesmu. Forma tāda pati kā lielajām, tikai spraigāka. Tai cauri skan mālīgums. Koncentrētā forma neprasa rotājuma. Dažkārt šīm krūzītēm parastās loka osiņas vietā izmantots spraigi vīts zalktīds. Vēlākos gados šīs krūzītes kļūst par kārotu suvenīru. Otrs Paulāna krūzes tips ir tilpumā mazāks, formā vienkāršāks. Būvķermeni veido apvērsta griezta konusa veids. Viegli savērstās sienas dažkārt noslēdz malas pavērums ar vainadziņu. Kā parasts, krūzei ir osa un snīpītis. Retos gadījumos būvķermenis viducī ierauts - un apveids tuvojas sauļotajam stabam, vienīgi saulīte izlaista. Sienas taisnas(...) Tās izdevīgas apgleznošanai. Uz baltmāla slokšņu lējuma vai arī tieši uz sarkanā māla virsmas raisās teiksmaini austras koki, kas Paulāna veiklās otas divkrāsu tvērumā gūst apbrīnojamu vieglumu, atraisītību. (...) Šīm taisno sienu krūzēm pieskaņotas dzeramās krūzītes. To malām mazāks sienu savērsums. Galvenais rotājuma motīvs ir ar otu ierauts austras koks. Andrejs Paulāns ir izcilākais svilpaunieku meistars - ar pašu dziļako kultūrvēsturisko iegrimi ne tikai silajāniešos, bet arī visā Latgales keramikā. No tēva viņš mantojis mīlestību, iemaņas un varību plastikā. Taču tēva zirdziņu formu viņš tieši nepārņem. Jau divdesmito gadu sākumā Andrejs ir izkopis sev īpatnēju zirdziņa tipu, kas ir būvēts dekoratīvi trauksmainos ieliekti izliektu formu ritmos ar priekškāju plašu izvērsumu to plecu daļā. Pakaļkājas zemākas, kas piešķir zirdziņam spēka un straujas kustības izteiksmi. Paulāns zirdziņu traktē (...) kā cilvēka draugu un palīgu, kā dzīves pozitīvo spēku iemiesojumu. (...) Zirdziņam seglos brašs jātnieks, dažkārt viņa līgava vai arī abi kopā. Bieži vien tur redzams karavīrs vai mednieks ar sunīti vai sunītis viens pats. Meistars aiziet māla pasaku pasaulē, kur cilvēks un dzīvnieki ir sadraudzīga saime, kas pūlas, lai gaišais gūtu uzvaru pār tumsas spēkiem. Dažkārt zirdziņa vietā seglots auniņš, cūciņa vai gailītis, briedītis, āzītis vai cits kāds dzīvnieks. Māla pasaka gūst jaunus, brīnumainus pavērsienus daudzgalvaino zirdziņu veidojumos, kur trejdeviņu galvu kārtojums izvērsts vairākos stāvos. (...) Meistars plastiskā traktējumā sniedz arī daudzfigūru kompozīcijas ar sadzīves ainu tēlojumu. Visbiežāk tās ir kāzas, talka, Jāņi vai vienkārši podnieku dzīres. Ap bagāti klātu galdu mielojas plecīgi vīri, kuplas, veselīgas sievas. Rit stipras valodas, raisās spēcīgi žesti. Andrejs Paulāns meklēt meklē trauku, kur varētu pielikt roku kā figūriņu veidotājs, jo tieši virpojuma un veidojuma saliedējumā viņš redz podniecības darba īsto kvalitāti. Par tādu viņš atrod naudas krātuvīti. To virpo kā nelielu vāraunieka tipa pazemu trauciņu ar slēgtu virsu. Apakšā ķimenis un augšā līdzsvarojumam tādas pašas formas vainadziņš, vidū caurumiņš naudas mešanai. Šāda veida krātuvīte ir labs postaments veidotajai figūriņai. Visbiežāk meistars darina karavīru, kas, lepni atspiedies uz šautenes, veic savu sarga pienākumu. Trauka augšējā daļā - ar zaļi krāsotu angobu iespaidītu punktiņu rinda. Tie notecējuši uz leju kā sūras sviedru lāses, smagā darbā pelnot santīmu. Meistara iztēle ir neizsmeļami bagāta. (...) Vāžu darināšana Paulāna dzīvē ieņem loti nozīmīgu vietu. Jau pašā darbības sākumā viņš meklē šim traukam jaunas, estētiski izteiksmīgākas formas. Silajāniešu podnieku darbnīcās tādas jau šur tur manītas. Viņš meklē neatlaidīgi, variēdams kājiņu, velvējuma spriegumu, kakliņa un malu profilējumu. Arī osiņām pūlas rast atbilstošu formu un lielumu. Taču nekad neiesnaužas pašapmierinātībā par atrasto. Meistaru rosina proporcijās harmoniskais, plūdenā ritmā ieturētais piena pods. Viņš meklē tam arvien jaunas silueta līnijas. Vēdera velvējums piena poda vāzem parasti ir uzsvērts, kakliņš slaidāks, rotaļīgāks. Dažkārt tās darinātas ar kāju, kur pamatīga pēda plešas pašas vāzes platumā. Nereti maliņas noslēdz vainadziņš. Tas rotāts ar bedrīšu iespiedumiem. Vainadziņa pašas virsas saspiedums ar pirkstiem no abām pusēm izdarīts tā, ka veidojas plastiskā līkloča loki. Vāzes maliņas, vainadziņš, kas ierindas podniekam neizraisa nekādas problēmas, Paulānam ir intensīvu meklējumu lauks. Tas pats sakāms ari par osiņām. Šī tipa vāzēm ir zalktīša osiņas - lielas, sākumā pat neveiklas. Tām ir resnumā pieaugošs diametrs, kas dod aktīvu zalktiņa vijumu. Osiņas stiepjas pusvāzītes garumā. Katrai vāzītei meklēta sava osiņas forma, vijuma ritms un lielums. (...) Šajā laikā Paulāns virpo arī medaunieka un apgriezta medaunieka vazes. Parasti tās ir uz nelielas kājiņas, ar pastieptu kakliņu un spēcīgu malu pavērumu. Osiņas apvieno kakliņu ar plecu līniju. Vāzītes rotātas pielīmētiem ornamentāliem motīviem, visbiežāk punktiņiem, kas grupēti kā saulītes vai izvērsti joslā. Vāraunieka tipa vāzītes ir uz augstas kājas ar platu pēdu un bagātu kakla un malu izvērsumu. Vērojamas arī sālnīcas tipa vāzes ar šī trauka būvķermeņa asu iezīmējumu tās lejas daļā. Interesantas formu rotaļas Paulāns aizsāk, virpodams ļaka vāzes. Apakšējo daļu viņš placina, plecu joslu izliec vai pat ielauž, taču galveno dekoratīvo uzsvaru liek uz slaido, bagāti profilēto kaklu ar spēcīgi pavērtajām maliņām un vainadziņu. Katrai vāzītei meklēts savs maliņu risinājums. Osiņas izmantotas, lai līmeniski izvērsto vāzes apakšdaļu apvienotu ar statenisko kakliņu. Plastiskais un arī gravētais rotājums saaudzis ar vāzes formu, izceļ tās savdabību. Vislielāko rosību un arī māksliniecisko briedumu jau agrīnajā darbības posmā Paulāns sasniedz ornamentālajās vāzēs. Šīs vāzes viņam ir ornamentā tīras, uzbūvē loģiskas, vienlaikus mālīgi mīkstas. Tur nav ne vēsts no samākslotības, pārgudrībām, sausām prāta konstrukcijām. (...) Paulāns ir patiess formu radītājs, taču viņā nav ne vēsts no patvaļīguma. Viņš ir uzticīgs sava keramikas centra tradīcijām. Taču - būtībai un garam, ne jau burtam. (...) Viņš virzās pa nezināmu meklējumu taku, lai atrastu savai izjūtai un stilam atbilstošu, dzīves pieprasīta trauka formu. Dekoratīvās ievirzes darbiem formu avots (...) ir podniekiem un tautai labi zināmie saimniecības trauku būvķermeņi to apvērstajās formās, kā arī kopā saliktās formas. Otrs formu avots dekoratīvās ievirzes darbiem ir tautas mākslā plaši lietotie ornamenti. Pārveidojot tos no nemateriālām līnijām apjomīgos, ritmiski organizētos keramikas darbos. (...) jāņem vērā priekšmeta utilitārās funkcijas un tās īpašās prasības, ko podniekam uzstājīgi čukst ausī māls un virpa. Šīs likumības apzinoties, Paulāns sīkstā darba cilvēka mūžā ir radījis lielāko daļu no Latgales keramikas vāžu un svečturu tipiem, izkopis tiem daudzus paveidus un variantus. Silajāņu keramikas centra vadošie podnieki ātri apjauš šī meklējumu ceļa pareizību. Viņi saprot un pieņem Paulāna darbus, tos variē un attīsta tālāk. (...) Jau divdesmitajos gados sarosās silajāniešu vadošo podnieku interese par svečturiem. Pēc A. Paulāna ieskatiem, arī svečturu būvķermeņi ir darināmi tāpat kā vāzes, izmantojot labi pazīstamas formas - un vispirms ornamentālās. Vienžubura svečturišus silajāniešos darina no senseniem laikiem. Tie parasti ir sauļotā staba un arī jumtiņa tipa svečturīši. Andrejs Paulāns darina tos abus. Taču jumtiņa svečturi viņam ir tuvāki. Viņš tiem radis kuplas, skaisti velvētas formas, kur kontrastiem bagātā kustībā mainās izliekti būvķermeņi ar ieliektiem, lauzti iecirtieni ar taisnēm. Bagātais profilējums neprasa lielu rotāšanu, tāpēc tikai retumis pavīd iespaidītas bedrītes. Arī daudzžuburu gaismekļos Paulāns sāk ar jumtiņa tipa plakano svečturi. Par tā centrālo, konstruktīvi nesošo daļu - svečtura serdni - viņš izmanto formas, līdzīgas jumtiņa tipa vāzēm. No serdnes vidusjoslas līmeniskā virzībā uz abām pusēm izaug griezumā apaļi zari, kas, tāpat kā serdne, katrs vainagojas ar žuburu, kurā ievieto sveci. Žuburus nostiprina ar zalktveida balstiem. Vidējais žuburs pacelts augstāk un, attiecībā pret pārējiem, veido jumtiņam raksturīgo trijstūra formu. Dažkārt šī tipa svečturiem zari pielīmēti māla aplim, kas virpojot izaudzēts no serdnes viduszonas un noder kā zaru nesējs. No šī svečtura serdnes, pielīmējot zarus uz visām četrām debess juma pusēm, izaug sākotnējie jumtiņa tipa apaļie svečturi. Laika gaitā attīstoties, tie iegūst otru gredzenveida “plauktiņu” zaru nešanai. Tā žuburu skaits svečturi sāk ietiekties otrajā desmitā. Lai daudzo žuburu burzmā izvairītos no formu pārslogojuma, Paulāns serdni vienkāršo, tuvinādams to konusam. Šajos darbos rotājums skops. Kādreiz pavīd ievirpota rieviņa vai valnīša izspaidījums par plastisko līkloci. Līdzās brūnajiem daudzžuburu svečturiem parādās arī angobētie zaļie glazējumi. Trīsdesmito gadu vidū Latgales keramikas popularitāte strauji pieaug. Jēkabs Bīne un Arvīds Dzērvītis savas sakrātās Latgales keramikas kolekcijas izstāda Latvju mākslinieku biedrības izstādē Rīgas pilsētas mākslas muzejā. (...) Pamazām Latgales keramika sāk pozitīvi noskaņot Latvijas kultūras dzīves vadītāju arī kūtrākos prātus. Viņi sāk saprast, ka šī podniecība ir īsta tautas māksla, tautas kultūras nozīmīga daļa. Kā mākslinieciski savdabīga, mazliet pat eksotiska parādība tā var izraisīt interesi arī Rietumeiropas kultūras dzīves aprindās, stiprināt valsts prestižu. Latgales keramikai paveras ceļš uz izstādēm ārpus Latvijas. Parīzē Latgales keramika ciemojas 1935. gadā, ieņemot nozīmīgu vietu Baltijas valstu tautas mākslas skatē. Ar Andreja Paulāna darbiem Latgales keramika pārstāvēta arī Vispasaules izstādē Briselē 1935. gadā. Visplašākā Latgales keramikas skate Rietumeiropā notiek 1937. gadā Vispasaules izstādē Parīzē. Darbus atlasa Daugavpils muzeja direktors gleznotājs Oskars Kalējs. Viņš ir tautas mākslas pazinējs un cienītājs, labi orientējas vērtībās. Ar brūnu austras koka deviņžuburu svečturi un citiem darbiem izstādē piedalās Andrejs Paulāns. Savus darinājumus uz Parīzi sūta arī Polikarps Vilcāns, Staņislavs Kalve, Jānis Kaļva, Antons Riučs un Polikarps Riučs. Ir panākumi. Cik dalībnieku, tik godalgojumu - divas zelta, četras sudraba medaļas. Šis Latgales keramikas pirmais, diemžēl, pagaidām arī pēdējais plašākais starts Parīzē norāda, ka kultūras pasaule saprot tautas mākslu, ja tai ir īstuma svars. Gatavošanās laikā starptautiskajai amatniecības izstādei Berlīnē 1938. gadā uz Silajāņiem atbrauc jau profesors Rūdolfs Pelše. Izstādei atlasa to pašu autoru darbus, no katra pa desmit. Viņam sevišķi patīk Polikarpa Vilcāna amata kultūras ziņā spožie darbi - un piedāvā meistaram komandējumu uz Berlīnes izstādi. Pie tik smalkām izdarībām Latgales podnieki nav pieraduši. Polikarps Vilcāns komandējumu neizmanto. Nākošajā - 1939. - gadā Latgales keramika tiek prezentēta starptautiskajā izstādē Londonā, kā arī Leipcigas mesē. (...) Šajā pašā laikā izstāžu vilnis pāršalko arī Latviju. Te ir iespēja ar saviem darbiem piedalīties arī Latgales keramiķiem. Dažas no šīm izstādēm vairāk gan līdzinās mūsu laikā rīkotajiem gadatirgiem ar tautas mākslas meistaru piedalīšanos. Taču daļai jau ir ekspozīcijas kārtojums vitrīnās vai uz paliktņiem, arī katalogs. Organizē izstādes sakarā ar novadā rīkotajiem pļaujas svētkiem Koknesē 1935. gadā, Rēzeknē 1936. gadā, Jelgavā 1937. gadā un saistībā ar dziesmu svētkiem Daugavpilī 1940. gadā. Andrejs Paulāns tajās nostiprina savas vadošā keramiķa pozīcijas. Arī Daugavpils izstādē viņš saņem zelta medaļu. Šo lokālo izstāžu skaitā nozīmīgākā ir Pirmā latviešu lietiškās mākslas izstāde 1937. gadā Rīgā, kur piedalās Andrejs Paulāns, Polikarps Vilcāns, Antons un Polikarps Riuči, Janis Kaļva, Staņislavs Kalve un Pušas podnieks Pēteris Tučs. Šīs izstādes ceļ podnieku prestižu sādžā, pagastā, arī apriņķī, dod morālu un arī materiālu stimulu. Īpaši izstādes-tirgi dod labu naudu. Riuči no Rēzeknes izstādes pārved vairāk nekā septiņi simti latu. Podniekiem tas nav nieks. Keramiķi strādā ar pilnu jaudu, tiecas izkopt katrs savu rokrakstu, protams, sava podniecības centra noteiktā kanona robežās. Vadošie keramiķi savus dekoratīvās ievirzes darbus sāk marķēt ar iniciāļiem, iekasot tos vēl mīkstā mālā uz trauka dibena. Podnieks savu darbu sāk apzināties ne tikai kā materiālu, bet arī garīgu vērtību. (...) Izstādes modina ne vien čaklāk, bet arī radošāk strādāt, pilnveidot podnieka darba tehnoloģiju. Tās keramikas darbam pievelk jaunus spēkus - Antonu Peipānu, Antonu Ušpeli vecāko, Polikarpu Čerņavski, Staņislavu Vilcānu, Antonu Paulānu un citus. Latgales pilsētās sāk raisīties arī pirmie profesionālās tēlotājas mākslas pumpuri - Ludzā, Daugavpilī, Rēzeknē. Par galveno centru izvēršas Rēzekne. Pamazām aizsākas un trīsdesmitajos gados sistemātiska kļūst izstāžu darbība, skarot galvenās pilsētas, radinot ļaudis pie tēlotājas mākslas vērtībām. (...)
|
Daudz labu amatnieku dzīvo Kūžmu sādžā. Viens no tiem - Povuls (Pāvuls) Kraskevičs (1811 - 1889) - lieliski pārvalda koka darbus: darina mucas, kubulus un visu citu zemnieka dzīvei nepieciešamo no koka. Pēc dzimtbūšanas atcelšanas viņš izmaina savu zemes gabalu Kūžmu sādžā ar Barinovskim piederošu līdzvērtīgu zemes tiesu Šembeļos. Šī sādža ir kā sīka tīrumu saliņa, plaša priežu sila ieskauta. Pats liktenis viņam uzsūta laimi - garām Šembeļu sādžai nosprausta līnija jaunajam Pēterburgas-Varšavas dzelzceļam. To būvē tādi paši vīžaini zemnieciņi ar lāpstām, ķerrām, zirdziņiem. Ceļa būvētājiem vajadzīgas ķerras, ko Pāvuls Kraskevičs prot taisīt - un arī darina neskaitāmā daudzumā. Viņš audzina trīs dēlus. Vidējais dēls manto tēva amatu un uzvārdu - saucas Francis Kraskevičs. Vecākais dēls Jēkabs un jaunākais Izidors iemācās podnieka amatu un mantojumā saņem tēva uzvārdu kopā ar vārdu - Jēkabs Kraskevičs-Povulāns un Izidors Kraskevičs-Povulāns (1860 - 1934). Ar galotni “āns” Latgalē atvasina uzvārdus un iesaukas no tēva vai arī mātes vārda. Mūža beigu cēlienā Izidors no svešā uzvārda “Kraskevičs”, ko viņa dzimtai uzvārdu došanas laikā ielicis cara ierēdnis, tiek vaļā. Taču vājdzirdīgie jauno laiku ierēdņi, kas pieraduši pie aptuvenā, viņu pārdēvē no Pāvulāna (Pāvula dēla, kā tas patiesībā ir) par Paulānu (Paula dēlu, kā tas nav). Izidors podu mākā ir stiprs, draudzējas ar Dūbu sādžas lielajiem podniekiem, kur arī nolūko sev sievu - podnieka un darvas dedža Toma Vilcāna meitu Veroniku. Ātri vien ģimene sakuplo. Jāaudzina četri dēli un trīs meitas. Taču ģimeni piemeklē nelaime. Veronika mirst, tikko pārkāpusi trīsdesmit gadu slieksni, atstādama pilnu istabu ar maziem bērniem. Jaunākais dēls Andrivs vēl nav gadu vecs. Izidors precas otrreiz un par sievu apņem Toma Vilcāna otru meitu Sofiju, kas ar patiesu mīlestību kopj un audzina savas māsas bērnus. Izidors Paulāns darina visus saimniecības traukus, ko vien diktē tirgus pieprasījums, taču labāk viņam patīk medaunieki, ļaki, bļodas un krūzes. Pie šiem traukiem vajag vairāk padomāt - par apgleznojumu ar baltmālu vai arī par plastisko rotājumu. Izidors darina arī pa kādam vienkāršākas formas vienžubura svečturītim un ziedu trauciņam, šajos darbos vēl īpašu meklējumu programmu nenojauzdams. Viņš pazīst dzindras dzeltenos un brūnos toņus, māk lietot dedzināta vara un vara vitriola vāpes, izmanto brūnakmeni. Meistaram grūti ar virpošanu. Viņam kliba kāja - un tieši labā, ar kuru jāmin virpa. To sevišķi jūt, krājoties gadiem. Tāpēc pie virpas griešanas viņš izrīko puikas. No mazotnes palīdzot tēvam griezt virpu, trīs dēli - Joahims, Henriks un Andrivs – izaug par podniekiem. Izidors Paulāns ir izcils plastiķis. Puķu podus, krūzes viņš rotā ar iespaidījumiem, plastiskajiem līkločiem, pielīmētām saulītēm. Nozīmīgākām goda krūzēm viņš pieveido arī zirdziņu - svilpaunieku - vai pīlīti. Svilpauniekus darina viņš aizrautīgi - lakstīgalas, stabules, taurītes ar četriem vai sešiem skaņu variētājiem caurumiņiem. Rotātas tās ar angobas ornamentiem - skujiņām, līkločiem, strīpiņām, punktiņiem, kas ar sarkano mālu veido skaistu akordu. Taču galvenais varonis viņa sīkplastikā ir zirdziņš. Tā ir poēzijas pilna teiksma par zemes kopēja draugu zirdziņu, skandēta dekoratīvi spilgtos, vienkāršos un sirsnīgos māla vārdos. Izidors Paulāns ir pirmais Latgales keramiķis, par kuru izskan nopietns raksturojums presē (...) Izidora paspārnē aug un veidojas spilgtākā un talantīgākā personība Latgales keramikā - Andrejs Paulāns (Andrivs Povulāns-Kraskevičs, 1896-1973). Savā jaunradē kā fokusā viņš apkopo un monolītā vienībā sakausē Latgales keramikas gadu tūkstošiem krāto pieredzi un paceļ to kvalitatīvi jaunā, mākslinieciski nozīmīgākā pakāpē. Jau agrā bērnībā viņš sadraudzējas ar mālu, žūstošu trauku strēķiem, ieklausās virpas mūzikā. Aizdurvē pie loga tēvs ar vecāko brāli Joahimu (Jēkabu) rūcina virpu. Šis darbs nepaies secen arī Andrejam. Pie sienas uz sola un maizes cepļa rindojas podi, svilpaunieki. Tuvāk galdam izpletušies aužamie stāvi. Garos ziemas vakarus drupina mātes cilātās stāvu sistavas. Andrejs agri atskārst, ka pasakas var stāstīt vārdiem, tās var tāpat kā māte izdziedāt un ieaust audeklā vai kā tēvs izauklēt mālā. Arvien dziļāk viņš saprot, ka labai māla pasakai vijas cauri arkla un izkapts dziesma, ka pasaka var nemanot ienākt dzīvē, to sasildīt un arī dzīve var pāraugt gaišā pasakā un līdzīgi saulei kļūt mūžības māsa. Paulānam ir pilna sirds ar pasakām. Viņš jūt tās staigājam pa zemes virsu, starp labiem ļaudīm, noredz naktī sapnī, rītā atliek to, kā pats saka – “izmaidzīt tikai mālā”. (...) viņš “uzbūra figūriņu” - tā sacīja Polikarps Vilcāns, “Man tikai mute palika vaļā.” (...) Andrejam patīk gaišais, saulainais, kas izraisa prieku cilvēkos. Ar bēdām jātiek pašam galā. Un to nav mazums. Tikko iemācījies par īstu podnieku, varētu strādāt, sākas karš. Jau 1915. gadā viņu iesauc karadienestā. Ātri viņš ir jau latviešu strēlnieku bataljona rindās un cīnās Rīgas-Krustpils frontē. Cīņās par Rīgu - starp Krustpili un Jēkabpili, pretī Jaunjelgavai - 1917. gada septembrī Paulānu kontuzē un smagi ievaino plecā un galvā. Vēlāk viņš stāsta, ka aci un labo roku aizsita ar smiltīm, līdz rītam bijis slims. No rīta ārsts sacījis - roka būs vesela, bet ar aci vairs nekad neredzēsi. Acs bija izšauta. Ir iemantots Jura krusts, taču uz mūžu arī smeldze plecā un aklums labajā acī. (...) Mājās Paulāns atgriežas 1917. gada ziemā - Ziemassvētku vakarā un drīz stājas pie podiem. Darbs patīk, un Andrejs māk to. Māla meistari dzīvo tomēr labāk, nekā parastie zemnieki. Andrejs ar prieku nododas keramikai. Divdesmitie gadi ir straujš mākslinieciskās izaugsmes, arī radošo meklējumu laiks. Viņš apgūst visu to, ko prot tēvs un izcilākie kaimiņu podnieki. Traukus jaunais keramiķis darina tēva ievirzē, tikai brīvākā, plašākā, vairāk izjustā virpojumā. Katrs nākošais darbs Paulānam top ar jaunu izdomu un bezgalīgu formu dažādību. Viņš strādā ātri un negludina sīkdaļas, visu viņš lielumā redz (...). Sīkplastika viņam top vienā mirklī. Paulānam patīk plūdeni velvētas, mīkstas formas. Par ļoti skaistu būvķermeni viņš uzskata medaunieku. Kā pati jaunība, šķiet, tas sprigani lec augšup no virpas, spēka pilns un nebēdīgs. Arī ļaki ir brīnumaini bagāti trauki kā formā, tā apgleznojumā. Vēl tikai ieraut ar baltmālā mēr-ktu otu tādus pašus gavilējošus jumtiņus vai austras kokus! Krāsainās angobas vienmēr ir untumu pilnas, pie tam tādu, ko pats meistars iepriekš nevar paredzēt. Taču šie neparedzētie notecējumi vienam podniekam rada prieku, otram liek saraukt pieri. Andrejs māk valdīt pār tiem. Liesmas skarti, jaunā podnieka virtuozie otas vēzieni tikai viegli izkustas, tie runā akvareliski dzidri, mālīgi mīksti. Paulāna darinajumi - pārosis un pārinieks, sloinīks un sievu trauks, bļodiņas un bļodas - no citu podnieku darbiem it kā krasi neatšķiras. Viņš stingri pakļaujas Silajāņu keramikas kanona prasībām. Taču jaunais meistars katrā traukā, katrā tā uzbūves elementā, katrā rotājumā ieliek savu pārliecību, savu domu un izjūtu drostalu. (...) Mazliet, nedaudz - un šis mazās atšķirības, izrādās, ir ļoti būtiskas. Paulānam trauks nav tikai maizes kumoss, bet daļa no viņa dzīves, domām, gaišākajām jūtām. Katrā traukā ir ielikts pārdzīvojums, daļa no meistara dedzīgās sirds. (...) Tas (trauks) ir pamatīgs, lietošanā ērts un skaists. Trauka proporcijas ir harmoniskas, skanīgas. Siluetā - mālam raksturīgs mīkstums, bet reizē arī dinamikas pilni velvējuma loki. Pirkstiem izglaudīta, skaisti profilēta osiņa. Rotājumā ierunājas pati vienkāršība. (...) Liels svars te ir plastiskajam rotaļumam (...) Iespaidītas bedrītes, ar pirkstu izspaidīti virpoti valnīši, kas kļuvuši par plastisko līkloci, virpas rieviņas - tie ir biežāk lietotie motīvi. Izteiksmīgs ir slokšņveida aplējums ar plānu angobu, kas vieš nemiera pilnu krāsu mirgojumu. (...) Aiz Paulāna trauku, svečturu un svilpaunieku redzamā fenomena ir vēl kaut kāda cita daļa, kas mirdz kā garīgs starojums. (...) Šis garīgo vērtību starojums aužas Paulāna darbiem cauri visā mūža gaitā (...). Paulāna darbu saikne ar tautas kultūras pamatvērtībām piešķir tiem dziļu tautiskuma un nacionālā spilgtuma skaņu. Paulāna darbus esmu sastapis kultūras ministra kabinetā un kolhoznieka istabā, strādnieka dzīvoklī un Rīgas Centrāltirgū uz ziedu pārdevējas galda, (...) tātad Pāvulāna izauklēto skaistumu tauta saprot un mīl. (...) Andrejs Paulāns 1925. gadā apprecas ar Francisku Gailišu, kuras tēvs Aloizs un vectēvs Matīss ir labi podnieki. Sieva ir čakla audēja un sapratīga palīdze māla darbos. Jaunuzceltās mājas goda galā līdzās plauktam, kur meistars glabā savus darbus, kas viņam pašam labāk patīk, ir uzstādīti aužamie stāvi, kas ir tāds pats svarīgs darba rīks tautas mākslas kopšanā, kā Andreja virpa. Tautas mākslas radošie spēki Silajāņu pusē ir spriegojuma pilni. Veco, tēva celto, māju viņš - kā pirmais Latgales podnieks - 1931. gadā pārvērš par keramikas darbnīcu, kur virpo, rotā, žāvē un glazē darbus. Līdzās darbnīcai zem tā paša jumta uzceļ jaunu keramikas cepli (pēc A. Paulāna nāves šī darbnīca, apdedzināšanas namiņš un podu ceplis 1974. gadā pārcelts uz Raiņa memoriālo muzeju Jasmuižā) Šie pārkārtojumi dod iespēju vēl intensīvāk nodarboties ar keramiku, strādāt mērķtiecīgāk(...). Būdams kara invalīds, viņš saņem nelielu valsts pensiju, kas ļauj viņam atliekt muguru no tiešā maizes darba - no piena podu kaudzēm, no pastāvīgās podu tirgus burzmas. Karā gūto ievainojumu dēļ viņš ir diezgan vājš strādnieks smagajos lauku darbos, tāpēc šajā nozarē viņš parasti paņem kādu palīgu, pats visu uzmanību un spēkus veltīdams vāzēm, svečturiem un citiem dekoratīvās ievirzes darbiem. Var vairāk padomāt, kādus tos darināt, kā rotāt un glazēt (...) Silajāņu keramikas radošās domas centrs pamazām no Dūbu sādžas pārvietojas uz Šembeļiem, kur rosās (...) Andrejs Paulāns, pakāpeniski ieiedams savu radošo spēku zenītā. Viņš strādā ļoti intensīvi, gada izdedzinot cepļus desmit vai vienpadsmit. Un katrā ceplī ap sešsimt - astoņsimt darbu. Paulāna labā podnieka slava sāk izskanēt silajāniešos un tautas keramikas cienītāju aprindās Rēzeknē, Daugavpilī un Rīgā. Centīgākie meklē ceļu uz Silajāņiem un pat šauro sila taciņu uz Šembeļiem, vaicā pēc meistara Paulāna. Lai tiktu pie viņa darbiem, dažkārt noder arī podu pastāvīgo uzpircēju pakalpojumi, un tos vēlīgi sniedz Smarkovičs Daugavpilī, Movše un Piceļs Rēzeknē. Sāk veidoties Latgales keramikas kolekcijas. Ja gadsimta sākumā ir tikai viena respektējama Latgales keramikas privātkolekcija, kas pieder muižniekiem Rēmeriem (Rōmer), un daži Latgales podi Rīgas Latviešu biedrības Etnogrāfiskās nodaļas krājumā, tad, sākot ar divdesmitajiem gadiem, stāvoklis ir mainījies. Rēzeknē tautas keramikas kolekcijas aizsāk krāt skolotājas, tautas mākslas entuziastes Leokādija Basankoviča un Līvija Kažoka. Pie Latviešu senatnes pētnieku biedrības Rēzeknes nodaļas 1925. gada 22. februārī ir atklāts vēstures muzejs, kas organizē arī etnogrāfisko nodaļu. Sāk apzināt tautas mākslu, tajā skaitā arī silajāniešus: un kā pirmos - A. Paulānu un P. Vilcānu. Pamazām interese par Latgales keramiku mostas arī dažos Latvijas Mākslas akadēmijas studentos. Arvīds Dzērvītis, Jēkabs Bīne, Milda Brutāne (toreiz vēl studenti) un Mākslas akadēmijas absolvents jaunais keramiķis Andrejs Pormalis dodas uz Latgales podniecības centriem Silajāņos un Pušā. Pētī tautas mākslu, priecājas par podiem. Ar vērīgu aci vāc podnieku darbus. Pārbraukuši Rīgā, viņi dalās iespaidos par redzēto ar profesoru Rūdolfu Pelši, arī suvenīros. Taču interese par Latgales keramiku iet plašumā. Arvida Dzērvīša un Jēkaba Bīnes dzīvokļos uz plaukta sāk kārtoties arvien kuplāka Latgales keramikas kolekcija. Ar mīlestību un tautas mākslas vērtību dziļu nojautu tas pats notiek gleznotāju Niklāva Strunkes un Jāņa Liepiņa darbnīcās. Ieskatoties šajās kolekcijās, tiekamies lielākoties ar Paulāna darbiem. Māksliniekiem šie darbi vienkārši patīk, un viņi tos krāj. Tautas mākslas entuziasts Eduards Paegle ir savācis apjomā un kvalitātē krietnu Latgales keramikas kolekciju, kur centrālo vietu ieņem Paulānu dzimtas darbi. Pieminekļu valdes uzdevumā etnogrāfs K. Andermanis divdesmito gadu pirmajā pusē apceļo Latgales keramikas vadošos centrus, apraksta un zīmē gan senos saimniecības traukus, gan arī vāzītes. (...) Pasūtinājumus darināt vāzītes, svečturus Paulāns saņem arī no dažiem Rēzeknes un Daugavpils tautas keramikas cienītājiem. Viņš strādā cītīgi, pieredzē un rosinājumos dalīdamies ar savu brālēnu Polikarpu Vilcānu un citiem izcilākajiem Silajāņu meistariem. Arī podnieki meklē kontaktus ar Paulānu - kā rosīgāko vāžu un svečturu darinātāju. K. Andermanis raksta: “Podnieki dzīvo nabadzīgi, jo... uzpircēju maksa par podiem ir niecīga(maksā Ls 18-24 par 100 gabaliem). Trauku izturībai pircēji un tirgotāji piegriež lielāku uzmanību, nekā to ārējam izskatam. Tādēļ arī Borovajas, Pušas un Rēzeknes tirgos interesantākos traukus jāizmeklē atsevišķi, velkot tos dienas gaismā ... veikalā no vistumšākiem kaktiem. Tirgotājs tad tūlīt nojauš, ap ko lieta grozās, un paceļ trauka cenu. Ja tādos apstākļos tomēr rodas vēl labi darbi podniecībā, tad tas norāda, ka amatniekos mājo intensīvs tēlošanas spēks...” Šajā apcerējumā gan raksturots podnieka ierindnieka liktenis. Vadošie meistari, kas līdzās saimniecības traukiem pievēršas arī dekoratīvās ievirzes keramikai, dzīvo jau labāk. Viņu popularitāte un arī rocība aug ar katru gadu. Sabiedrības gaišākā daļa Latgales keramiku arvien noteiktāk sāk uzskatīt par īstu tautas mākslu, par pilnvērtīgu tautas izauklētās mākslinieciskās kultūras daļu. Latgales keramikas darinājumus sāk ietvert izstādēs, īpaši latviešu tautas mākslas izstādēs ārzemēs. Visbiežāk tas notiek bez pašu podnieku ziņas un aktivitātes. Kā pirmo jāmin tautas mākslas izstādi Francijā, Sevrā, 1931. gadā. Andreja Paulāna darbi ir šīs izstādes tautas keramikas ekspozīcijas serde. Somijā, Helsinkos, 1933. gada rudenī notiek Etnogrāfijas, mākslas amatniecības un tautas mākslas izstāde(...). Nākošajā, tas ir, 1934. gadā Zviedrijā “Stokholmas izstādē bagātā Latgales keramika mantojusi vislielāko piekrišanu, kas liecina, ka mūsu lietišķajai mākslai jau sen atvērtas durvis plašākam tirgum arī ārpus robežām”( Brīvā Zeme. - 1933. - 28. sept. Straume. - 1935. - Nr. 10). Dekoratīvās ievirzes darinājumi ir izcīnījuši tiesības pastāvēt un attīstīties. Meistariem, kas tiem pievērsušies, netrūkst popularitātes. Paulāns, būdams pats rosīgākais dekoratīvās ievirzes formu meklējumos, tomēr saimniecības trauku darināšanu nekad neizbeidz. Tos viņš uzskata par kompasu pareiza virziena ieturēšanai, lai nenomaldītos no stila, lai saglabātu vienkāršību un īstumu. Platos, augstos saimniecības traukus viņš līdz pat pēdējam ceplim izmanto arī vāžu apdedzināšanai. Puķu podi, ko meistars sauc par vāzauniekiem, ar patiku ir darināti visu mūžu. Tie ieturēti griezta, apvērsta konusa veidā ar vieglu velvējumu trauka apakšā. Malas augšdaļā ar valnīšiem un rieviņām bagātīgi profilēts paplats vainadziņš, kur vijas galvenā rotājuma josla. To veido viena vai vairākas iespaidītu bedrīšu rindas, valnīša izspaidījums, pārvēršot to par plastisko līkloci. Nereti te tiekamies ar smagnēji ieskrāpētujumtiņu lokiem, pie kuriem spīguļo punktveida zvaigznītes. Debess loka viducī rotājas saulīte vai lakoniski tverts austras koks. Punktiņu skrāpējums veikts ar roku. Mehāniskais skritulīša punktējums Paulānam šķiet pelēcīgi vienmuļš. Viņš no tā vairās. Poda apakšdaļā pavīd sarkanais māls, kas kā pretstats krāšņi sazied ar pustoņos mirgojošo zaļo glazūru. Vēlākos mūža gados diezgan bieži parādās puķu podi ar grafiskā skrāpējuma raksta dominanti. Skrāpējuma līnija kļūst mīkstāka, kaligrāfiski jutīgāka. Visu mūžu Paulāns ir draugos ar krūzēm, šiem skaistajiem ikdienā un godu reizēs lietotajiem traukiem, kas jau paaudžu paaudzēm ir taustījušas ceļu dekoratīvajam izteiksmīgumam. (...) Uz Paulāna virpas izauguši vairāki šī trauka tipi. Visbiežāk krūzes pamatā ir apvērsta medaunieka būvķermenis. Zemais, stipri velvētais vēders tām piešķir mālīgumu. Nolaidenie, tikko iezīmētie pleci atvieglo plūdenu piena vai alus ieliešanu. Tie paver izdevīgas iespējas rotājumam, jo veido plašu virsmu, kas, krūzei stāvot uz galda, vērsta pret galveno aspektu. Pleci plūdeni pāriet platajā, garajā, spēji izliektajā kakliņā, kas noslēdzas ar pavērtu maliņu. Tā bieži vien pāraug viegli iezīmētā vainadziņā. Osiņas spraigais izliekums iekļauts krūzes dinamiskajā kopformā. Tas ir zemnieka trauks - smagnējs un pamatīgs, stabils un stiprs kā zemes kopēja solis, staigājot pakaļ arklam (...). Arī rotājumu joslā, kas parasti vijas krūzes plecu augšdaļā(...) gulst līmeniskas rievas, baltmāla strīpas(...). Taču bez zemes un ūdens zemniekam vajag vēl saules. Un Paulāna krūzēs jo bieži rotājas saule, veselas sauļu joslas, visbiežāk ornamentālās plastikas tvērumā. Dažkārt uz krūzes brīvā kārtojumā uzzied ar krāsotu mālu virtuozi ierauts asimetrisks austras koks. Tas ir dzīvības, augšanas, gaismas simbols, visa labā apzīmējums, ko zemnieka dzīvē modina saule. (...) Ir arī krūžu aplējumi ar baltmāla sloksnēm. Šim nolūkam viņš ir atradis īsti vajadzīgo balt māla biezuma pakāpi. No trauka virsmas sīkajiem paaugstinājumiem baltmāls notek mazajos iedziļinājumos un veido biezāku slāni. Trauku apdedzinot, baltmāla plānākā kārta izdeg, bet biezākā saglabājas. (...) Paulāns silajāniešu podnieku vidū ir izcilākais tādu krūžu meistars, kas rotā tās ar augstciļņa figūriņu - svilpaunieku. Viņš ir labs sīkplastiķis, kam savs zirdziņa - svilpaunieka tips, atšķirīgs no tēva un kaimiņu darbiem. Tas ieturēts tektoniski kontrastainos ritmos, ir plastiski izjusts, dekoratīvi spilgts. Zirdziņš un pīlīte - tie ir agrīnā posma svilpaunieka krūžu galvenie varoņi. Tie ir meistarīgi iekomponēti trauka siluetā, organiski saaudzēti ar tā plastiski dzīvo virsmu. Salīdzinot ar trauku, svilpaunieks darināts samērīgā lielumā un novietots no osiņas pa labi, lai, ar labo roku turot krūzi, svilpaunieks būtu vērsts pret cilvēku, kam lej dzērienu. (...) Plastiski visdzīvākās ir Paulāna darinātās bārdainā vīra krūzes, taču arī tajās jūtams stingrs tektoniskais pamats. Tur parasti atveidots karakungs, pavēlošs un bargs (...) Seja veidota uz krūzes kakla: ar lepni izslietu līko degunu un asi izriezto zodu. Acu dobumos gail grafiski smailināts skats. Uz vaigiem zied lineāri vīti ūsu gredzeni. (...) Mazās rotaļu krūzītes uz virpas uzburtas it kā ar vienu elpas dvesmu. Forma tāda pati kā lielajām, tikai spraigāka. Tai cauri skan mālīgums. Koncentrētā forma neprasa rotājuma. Dažkārt šīm krūzītēm parastās loka osiņas vietā izmantots spraigi vīts zalktīds. Vēlākos gados šīs krūzītes kļūst par kārotu suvenīru. Otrs Paulāna krūzes tips ir tilpumā mazāks, formā vienkāršāks. Būvķermeni veido apvērsta griezta konusa veids. Viegli savērstās sienas dažkārt noslēdz malas pavērums ar vainadziņu. Kā parasts, krūzei ir osa un snīpītis. Retos gadījumos būvķermenis viducī ierauts - un apveids tuvojas sauļotajam stabam, vienīgi saulīte izlaista. Sienas taisnas(...) Tās izdevīgas apgleznošanai. Uz baltmāla slokšņu lējuma vai arī tieši uz sarkanā māla virsmas raisās teiksmaini austras koki, kas Paulāna veiklās otas divkrāsu tvērumā gūst apbrīnojamu vieglumu, atraisītību. (...) Šīm taisno sienu krūzēm pieskaņotas dzeramās krūzītes. To malām mazāks sienu savērsums. Galvenais rotājuma motīvs ir ar otu ierauts austras koks. Andrejs Paulāns ir izcilākais svilpaunieku meistars - ar pašu dziļako kultūrvēsturisko iegrimi ne tikai silajāniešos, bet arī visā Latgales keramikā. No tēva viņš mantojis mīlestību, iemaņas un varību plastikā. Taču tēva zirdziņu formu viņš tieši nepārņem. Jau divdesmito gadu sākumā Andrejs ir izkopis sev īpatnēju zirdziņa tipu, kas ir būvēts dekoratīvi trauksmainos ieliekti izliektu formu ritmos ar priekškāju plašu izvērsumu to plecu daļā. Pakaļkājas zemākas, kas piešķir zirdziņam spēka un straujas kustības izteiksmi. Paulāns zirdziņu traktē (...) kā cilvēka draugu un palīgu, kā dzīves pozitīvo spēku iemiesojumu. (...) Zirdziņam seglos brašs jātnieks, dažkārt viņa līgava vai arī abi kopā. Bieži vien tur redzams karavīrs vai mednieks ar sunīti vai sunītis viens pats. Meistars aiziet māla pasaku pasaulē, kur cilvēks un dzīvnieki ir sadraudzīga saime, kas pūlas, lai gaišais gūtu uzvaru pār tumsas spēkiem. Dažkārt zirdziņa vietā seglots auniņš, cūciņa vai gailītis, briedītis, āzītis vai cits kāds dzīvnieks. Māla pasaka gūst jaunus, brīnumainus pavērsienus daudzgalvaino zirdziņu veidojumos, kur trejdeviņu galvu kārtojums izvērsts vairākos stāvos. (...) Meistars plastiskā traktējumā sniedz arī daudzfigūru kompozīcijas ar sadzīves ainu tēlojumu. Visbiežāk tās ir kāzas, talka, Jāņi vai vienkārši podnieku dzīres. Ap bagāti klātu galdu mielojas plecīgi vīri, kuplas, veselīgas sievas. Rit stipras valodas, raisās spēcīgi žesti. Andrejs Paulāns meklēt meklē trauku, kur varētu pielikt roku kā figūriņu veidotājs, jo tieši virpojuma un veidojuma saliedējumā viņš redz podniecības darba īsto kvalitāti. Par tādu viņš atrod naudas krātuvīti. To virpo kā nelielu vāraunieka tipa pazemu trauciņu ar slēgtu virsu. Apakšā ķimenis un augšā līdzsvarojumam tādas pašas formas vainadziņš, vidū caurumiņš naudas mešanai. Šāda veida krātuvīte ir labs postaments veidotajai figūriņai. Visbiežāk meistars darina karavīru, kas, lepni atspiedies uz šautenes, veic savu sarga pienākumu. Trauka augšējā daļā - ar zaļi krāsotu angobu iespaidītu punktiņu rinda. Tie notecējuši uz leju kā sūras sviedru lāses, smagā darbā pelnot santīmu. Meistara iztēle ir neizsmeļami bagāta. (...) Vāžu darināšana Paulāna dzīvē ieņem loti nozīmīgu vietu. Jau pašā darbības sākumā viņš meklē šim traukam jaunas, estētiski izteiksmīgākas formas. Silajāniešu podnieku darbnīcās tādas jau šur tur manītas. Viņš meklē neatlaidīgi, variēdams kājiņu, velvējuma spriegumu, kakliņa un malu profilējumu. Arī osiņām pūlas rast atbilstošu formu un lielumu. Taču nekad neiesnaužas pašapmierinātībā par atrasto. Meistaru rosina proporcijās harmoniskais, plūdenā ritmā ieturētais piena pods. Viņš meklē tam arvien jaunas silueta līnijas. Vēdera velvējums piena poda vāzem parasti ir uzsvērts, kakliņš slaidāks, rotaļīgāks. Dažkārt tās darinātas ar kāju, kur pamatīga pēda plešas pašas vāzes platumā. Nereti maliņas noslēdz vainadziņš. Tas rotāts ar bedrīšu iespiedumiem. Vainadziņa pašas virsas saspiedums ar pirkstiem no abām pusēm izdarīts tā, ka veidojas plastiskā līkloča loki. Vāzes maliņas, vainadziņš, kas ierindas podniekam neizraisa nekādas problēmas, Paulānam ir intensīvu meklējumu lauks. Tas pats sakāms ari par osiņām. Šī tipa vāzēm ir zalktīša osiņas - lielas, sākumā pat neveiklas. Tām ir resnumā pieaugošs diametrs, kas dod aktīvu zalktiņa vijumu. Osiņas stiepjas pusvāzītes garumā. Katrai vāzītei meklēta sava osiņas forma, vijuma ritms un lielums. (...) Šajā laikā Paulāns virpo arī medaunieka un apgriezta medaunieka vazes. Parasti tās ir uz nelielas kājiņas, ar pastieptu kakliņu un spēcīgu malu pavērumu. Osiņas apvieno kakliņu ar plecu līniju. Vāzītes rotātas pielīmētiem ornamentāliem motīviem, visbiežāk punktiņiem, kas grupēti kā saulītes vai izvērsti joslā. Vāraunieka tipa vāzītes ir uz augstas kājas ar platu pēdu un bagātu kakla un malu izvērsumu. Vērojamas arī sālnīcas tipa vāzes ar šī trauka būvķermeņa asu iezīmējumu tās lejas daļā. Interesantas formu rotaļas Paulāns aizsāk, virpodams ļaka vāzes. Apakšējo daļu viņš placina, plecu joslu izliec vai pat ielauž, taču galveno dekoratīvo uzsvaru liek uz slaido, bagāti profilēto kaklu ar spēcīgi pavērtajām maliņām un vainadziņu. Katrai vāzītei meklēts savs maliņu risinājums. Osiņas izmantotas, lai līmeniski izvērsto vāzes apakšdaļu apvienotu ar statenisko kakliņu. Plastiskais un arī gravētais rotājums saaudzis ar vāzes formu, izceļ tās savdabību. Vislielāko rosību un arī māksliniecisko briedumu jau agrīnajā darbības posmā Paulāns sasniedz ornamentālajās vāzēs. Šīs vāzes viņam ir ornamentā tīras, uzbūvē loģiskas, vienlaikus mālīgi mīkstas. Tur nav ne vēsts no samākslotības, pārgudrībām, sausām prāta konstrukcijām. (...) Paulāns ir patiess formu radītājs, taču viņā nav ne vēsts no patvaļīguma. Viņš ir uzticīgs sava keramikas centra tradīcijām. Taču - būtībai un garam, ne jau burtam. (...) Viņš virzās pa nezināmu meklējumu taku, lai atrastu savai izjūtai un stilam atbilstošu, dzīves pieprasīta trauka formu. Dekoratīvās ievirzes darbiem formu avots (...) ir podniekiem un tautai labi zināmie saimniecības trauku būvķermeņi to apvērstajās formās, kā arī kopā saliktās formas. Otrs formu avots dekoratīvās ievirzes darbiem ir tautas mākslā plaši lietotie ornamenti. Pārveidojot tos no nemateriālām līnijām apjomīgos, ritmiski organizētos keramikas darbos. (...) jāņem vērā priekšmeta utilitārās funkcijas un tās īpašās prasības, ko podniekam uzstājīgi čukst ausī māls un virpa. Šīs likumības apzinoties, Paulāns sīkstā darba cilvēka mūžā ir radījis lielāko daļu no Latgales keramikas vāžu un svečturu tipiem, izkopis tiem daudzus paveidus un variantus. Silajāņu keramikas centra vadošie podnieki ātri apjauš šī meklējumu ceļa pareizību. Viņi saprot un pieņem Paulāna darbus, tos variē un attīsta tālāk. (...) Jau divdesmitajos gados sarosās silajāniešu vadošo podnieku interese par svečturiem. Pēc A. Paulāna ieskatiem, arī svečturu būvķermeņi ir darināmi tāpat kā vāzes, izmantojot labi pazīstamas formas - un vispirms ornamentālās. Vienžubura svečturišus silajāniešos darina no senseniem laikiem. Tie parasti ir sauļotā staba un arī jumtiņa tipa svečturīši. Andrejs Paulāns darina tos abus. Taču jumtiņa svečturi viņam ir tuvāki. Viņš tiem radis kuplas, skaisti velvētas formas, kur kontrastiem bagātā kustībā mainās izliekti būvķermeņi ar ieliektiem, lauzti iecirtieni ar taisnēm. Bagātais profilējums neprasa lielu rotāšanu, tāpēc tikai retumis pavīd iespaidītas bedrītes. Arī daudzžuburu gaismekļos Paulāns sāk ar jumtiņa tipa plakano svečturi. Par tā centrālo, konstruktīvi nesošo daļu - svečtura serdni - viņš izmanto formas, līdzīgas jumtiņa tipa vāzēm. No serdnes vidusjoslas līmeniskā virzībā uz abām pusēm izaug griezumā apaļi zari, kas, tāpat kā serdne, katrs vainagojas ar žuburu, kurā ievieto sveci. Žuburus nostiprina ar zalktveida balstiem. Vidējais žuburs pacelts augstāk un, attiecībā pret pārējiem, veido jumtiņam raksturīgo trijstūra formu. Dažkārt šī tipa svečturiem zari pielīmēti māla aplim, kas virpojot izaudzēts no serdnes viduszonas un noder kā zaru nesējs. No šī svečtura serdnes, pielīmējot zarus uz visām četrām debess juma pusēm, izaug sākotnējie jumtiņa tipa apaļie svečturi. Laika gaitā attīstoties, tie iegūst otru gredzenveida “plauktiņu” zaru nešanai. Tā žuburu skaits svečturi sāk ietiekties otrajā desmitā. Lai daudzo žuburu burzmā izvairītos no formu pārslogojuma, Paulāns serdni vienkāršo, tuvinādams to konusam. Šajos darbos rotājums skops. Kādreiz pavīd ievirpota rieviņa vai valnīša izspaidījums par plastisko līkloci. Līdzās brūnajiem daudzžuburu svečturiem parādās arī angobētie zaļie glazējumi. Trīsdesmito gadu vidū Latgales keramikas popularitāte strauji pieaug. Jēkabs Bīne un Arvīds Dzērvītis savas sakrātās Latgales keramikas kolekcijas izstāda Latvju mākslinieku biedrības izstādē Rīgas pilsētas mākslas muzejā. (...) Pamazām Latgales keramika sāk pozitīvi noskaņot Latvijas kultūras dzīves vadītāju arī kūtrākos prātus. Viņi sāk saprast, ka šī podniecība ir īsta tautas māksla, tautas kultūras nozīmīga daļa. Kā mākslinieciski savdabīga, mazliet pat eksotiska parādība tā var izraisīt interesi arī Rietumeiropas kultūras dzīves aprindās, stiprināt valsts prestižu. Latgales keramikai paveras ceļš uz izstādēm ārpus Latvijas. Parīzē Latgales keramika ciemojas 1935. gadā, ieņemot nozīmīgu vietu Baltijas valstu tautas mākslas skatē. Ar Andreja Paulāna darbiem Latgales keramika pārstāvēta arī Vispasaules izstādē Briselē 1935. gadā. Visplašākā Latgales keramikas skate Rietumeiropā notiek 1937. gadā Vispasaules izstādē Parīzē. Darbus atlasa Daugavpils muzeja direktors gleznotājs Oskars Kalējs. Viņš ir tautas mākslas pazinējs un cienītājs, labi orientējas vērtībās. Ar brūnu austras koka deviņžuburu svečturi un citiem darbiem izstādē piedalās Andrejs Paulāns. Savus darinājumus uz Parīzi sūta arī Polikarps Vilcāns, Staņislavs Kalve, Jānis Kaļva, Antons Riučs un Polikarps Riučs. Ir panākumi. Cik dalībnieku, tik godalgojumu - divas zelta, četras sudraba medaļas. Šis Latgales keramikas pirmais, diemžēl, pagaidām arī pēdējais plašākais starts Parīzē norāda, ka kultūras pasaule saprot tautas mākslu, ja tai ir īstuma svars. Gatavošanās laikā starptautiskajai amatniecības izstādei Berlīnē 1938. gadā uz Silajāņiem atbrauc jau profesors Rūdolfs Pelše. Izstādei atlasa to pašu autoru darbus, no katra pa desmit. Viņam sevišķi patīk Polikarpa Vilcāna amata kultūras ziņā spožie darbi - un piedāvā meistaram komandējumu uz Berlīnes izstādi. Pie tik smalkām izdarībām Latgales podnieki nav pieraduši. Polikarps Vilcāns komandējumu neizmanto. Nākošajā - 1939. - gadā Latgales keramika tiek prezentēta starptautiskajā izstādē Londonā, kā arī Leipcigas mesē. (...) Šajā pašā laikā izstāžu vilnis pāršalko arī Latviju. Te ir iespēja ar saviem darbiem piedalīties arī Latgales keramiķiem. Dažas no šīm izstādēm vairāk gan līdzinās mūsu laikā rīkotajiem gadatirgiem ar tautas mākslas meistaru piedalīšanos. Taču daļai jau ir ekspozīcijas kārtojums vitrīnās vai uz paliktņiem, arī katalogs. Organizē izstādes sakarā ar novadā rīkotajiem pļaujas svētkiem Koknesē 1935. gadā, Rēzeknē 1936. gadā, Jelgavā 1937. gadā un saistībā ar dziesmu svētkiem Daugavpilī 1940. gadā. Andrejs Paulāns tajās nostiprina savas vadošā keramiķa pozīcijas. Arī Daugavpils izstādē viņš saņem zelta medaļu. Šo lokālo izstāžu skaitā nozīmīgākā ir Pirmā latviešu lietiškās mākslas izstāde 1937. gadā Rīgā, kur piedalās Andrejs Paulāns, Polikarps Vilcāns, Antons un Polikarps Riuči, Janis Kaļva, Staņislavs Kalve un Pušas podnieks Pēteris Tučs. Šīs izstādes ceļ podnieku prestižu sādžā, pagastā, arī apriņķī, dod morālu un arī materiālu stimulu. Īpaši izstādes-tirgi dod labu naudu. Riuči no Rēzeknes izstādes pārved vairāk nekā septiņi simti latu. Podniekiem tas nav nieks. Keramiķi strādā ar pilnu jaudu, tiecas izkopt katrs savu rokrakstu, protams, sava podniecības centra noteiktā kanona robežās. Vadošie keramiķi savus dekoratīvās ievirzes darbus sāk marķēt ar iniciāļiem, iekasot tos vēl mīkstā mālā uz trauka dibena. Podnieks savu darbu sāk apzināties ne tikai kā materiālu, bet arī garīgu vērtību. (...) Izstādes modina ne vien čaklāk, bet arī radošāk strādāt, pilnveidot podnieka darba tehnoloģiju. Tās keramikas darbam pievelk jaunus spēkus - Antonu Peipānu, Antonu Ušpeli vecāko, Polikarpu Čerņavski, Staņislavu Vilcānu, Antonu Paulānu un citus. Latgales pilsētās sāk raisīties arī pirmie profesionālās tēlotājas mākslas pumpuri - Ludzā, Daugavpilī, Rēzeknē. Par galveno centru izvēršas Rēzekne. Pamazām aizsākas un trīsdesmitajos gados sistemātiska kļūst izstāžu darbība, skarot galvenās pilsētas, radinot ļaudis pie tēlotājas mākslas vērtībām. (...)
| |
|

Bērnu literatūras nodaļa  
Preiļu reģiona bibliotēku kopkatalogs 
Registrējies šeit!  
Digitālās kolekcijas  
Jaunie fotoalbumi 
Uzdot jautājumu 
|